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Erica Moshman (Ella)Directora de Operaciones
Directora del repertorio para jóvenes; Ballet, Moderna Erica Moshman es artista, intérprete y facilitadora de danza. Su enfoque principal es la práctica de danza inclusiva y el trabajo comunitario. Es cofundadora de Parable Dance, Directora Artística de Parable NY y ha actuado con el Becky Radway Dance Projects, Heidi Latsky Dance Company, Evolve Dance Inc., Suse Tietjen/Tanzorchester Suse Tietjen, Bahar Fattahi y Jill Moshman, entre otros. Se desempeña como Editora en Jefe de la revista en línea de The Dancer-Citizen. Tiene una licenciatura en danzas y antropología de la Universidad de Connecticut (USA) y una maestría en antropología de la danza de la Universidad de Roehampton (UK). |
Alex Martin (Ella)Directora de Proyectos
Zapateo Americano, Jazz para Teatro, Danzas para la primera infancia Alex Martin es bailarina, coreógrafa y educadora con una Licenciatura en Danzas de la Wayne State University. Originaria de Michigan, se mudó a Nueva York después de finalizar sus estudios universitarios. Trabajó con numerosas compañías de danza, entre ellas The American Tap Dance Foundation, Evolve Dance, John Zullo/Raw Movement y Nicholas Leichter Dance. Se desempeñó como asistente administrativa en Dorrance Dance y ha colaborado con The American Tap Foundation por más de 15 años, en el cargo de Coordinadora de Festival y Directora de pasantes. Recientemente ha completado una residencia de tres meses a través de la Serie de Jóvenes Líderes 92Y, en colaboración con Dorrance Dance. En la actualidad, Alex dedica su tiempo a impartir más de 40 clases por semana en todo Nueva York, incluyendo clases de movimiento en dos escuelas de Educación Especial y es la Directora Artística de la Compañía de Danza MK y Gerente de Proyectos en la Academia de Danza Rivertown. |
Renée KashubaGerente de Desarrollo
Renée aporta más de 25 años de experiencia en marketing y comunicaciones a RDA y ha sido amiga del programa desde sus inicios y estudiante de danza de toda la vida. Después de completar una licenciatura en Earlham College en Richmond, Indiana, Renée obtuvo una maestría en la Universidad de Columbia en la ciudad de Nueva York y comenzó una carrera en promociones profesionales en medicina, ganando un Premio a la Excelencia del Rx Club por escribir un programa de educación para pacientes. |
Christina Spellman (Ella)Creador de contenido y redes sociales
Christina Morrison Spellman es bailarina profesional, profesora y administradora de redes sociales con sede en la ciudad de Nueva York. Después de graduarse del Conservatorio de Boston en Berklee, donde recibió una Licenciatura en Bellas Artes en Danza Contemporánea, pasó cuatro años en Chicago, actuando localmente, capacitándose, enseñando a diversas poblaciones estudiantiles y coreografiando nuevos trabajos. El trabajo de Christina ha sido encargado para eventos en estadios (NRG en Houston y Smoothie King en NOLA), lugares al aire libre y escenarios de conciertos. Christina se une a Rivertown Dance Academy con más de 4 años de experiencia en redes sociales y creación de contenido. Además de ayudar a los estudios de danza en todo el país, también ha trabajado con SHOUT Marketing & Social Media para promover teatro, compañías de danza, festivales de cine y más. Desde 2022, Christina ha sido la única directora de marketing del popular grupo itinerante de Yacht Rock de Nueva York, Yacht Lobsters. |
Laura Aronoff (Ella)Jazz, Zapateo Americano
¡Laura es una artista de triple amenaza en Nueva York y se acaba de mudar a Sleepy Hollow! Creció entrenando en Atlanta antes de graduarse con una Licenciatura en Comunicación de la Universidad de Tulane. ¡Laura ha tenido la suerte de actuar y enseñar en todo el país! Sus créditos incluyen: Industriales (Adidas, Southwest Airlines, Disney Style, Cartoon Network, Colorstreet y FX Network), teatro musical regional (West Side Story, Kiss Me Kate, National Tour of Rudolph y The Music Man), TV/Cine (Película Tall Girl 2 (Netflix), Pretty Little Liars (HBO), Step Up: Highwater Temporada 3 (Starz Network), el video oficial de 'American Girl' de Tom Petty and The Heartbreakers) ¡y más! |
Caitlin Brady (Ella)Moderna, Jazz, Tap
Nacida y criada en Peekskill, Nueva York, Caitlin Brady ha sido instructora de danza desde 2003. Estudió danza en la Hofstra University, donde también se desempeñó como coreógrafa estudiantil para Danceworks y MoVom. Ha creado coreografías para una variedad de eventos, desde el Concurso Miss Delaware hasta el evento anual "Dancing with the Rising Stars" del Consejo Empresarial de Westchester. Considera que la danza debe ser una liberación de la realidad, así como un desafío para la mente y el cuerpo en un espacio seguro (@caitiilou). |
Samantha Coplon (she/her)Hip Hop (JCC)
Originaria del norte de Nueva Jersey, Samantha “Sami” Coplon es una bailarina freelance, coreógrafa, colaboradora y educadora, actualmente radicada en Nueva York. De joven, bailó competitivamente con la Dance Academy of North Jersey. Luego, Sami se graduó con honores Cum Laude de la Universidad de Florida, obteniendo su BFA en Interpretación y Coreografía de Danza, y una especialización en Comunicaciones de Masas. Ha interpretado obras de Doug Varone, Dante Puleio, Xan Burley, Alex Springer, Elizabeth Johnson, Trent D. Williams Jr., Jason Luks, Jaclyn Walsh, Angelica Stiskin, entre otros. Se ha formado con Limon Dance Foundation, Doug Varone and Dancers, Gaga People, y más. Los créditos de sus presentaciones incluyen GROWorks (Brooklyn, NY), Women Arts Exchange (Jacksonville, FL), NewGrounds Dance Concert (Tampa, FL), varios conciertos de estudiantes y profesores de la UF (Gainesville, FL), ACDA Southeast Region (Tallahassee, FL), y los Capezio A.C.E. Awards 2016 y 2018 (NYC). Como coreógrafa, su trabajo ha sido presentado en numerosos espacios de actuación en Florida y Nueva York. Más recientemente, ella y su colaboradora Lauren Cadle fueron invitadas a presentar su obra "Unfinished, yet somewhat complete" en el Emergence Dance Festival, presentado en Gibney en el Bajo Manhattan. Sami es la fundadora y directora de Cope and Company, una nueva compañía de danza interesada en la colaboración y la autenticidad. @copedance |
Kiana Davalos (Ella)Hip Hop
Kiana Davalos es una bailarina internacional autodidacta, coreógrafa y directora creativa de Yonkers, Nueva York. Su pasión y amor por la danza comenzó desde que pudo caminar y ha continuado a lo largo de su vida. Sin el lujo de poder tomar clases cuando era joven, tomó el control y creó "algo de la nada". A la edad de 13 años, cuando comenzó, hizo de todo, desde presentarse en eventos locales para la comunidad y enseñar clases gratuitas a jóvenes, hasta simplemente bailar para sí misma en la comodidad de su hogar. Hoy en día, esa misma pasión y deseo de compartir y aprender le han abierto oportunidades increíbles para viajar, presentarse y enseñar talleres magistrales por todo el mundo en lugares como Canadá, Islandia, Puerto Rico e incluso una gira internacional de 7 meses por China como coreógrafa principal, directora artística y bailarina. Kiana también ha sido destacada en Paper Magazine, Complex Magazine, New York Times, International Dance Battles y World of Dance. Además, ha trabajado con algunos patrocinadores increíbles como Snipes, Sprayground, Contra, Woxer, Staple Pigeon, NBA sports wear, y artistas como TKAY, 070 Shake, Annalise Azadian, Justin Love, Wiz Kid, Akon y Jadakiss. Kiana utiliza su habilidad para hacer contactos y su pasión por la danza y las artes para conectar con personas de diversos géneros artísticos para intercambiar y colaborar. Trabajar con otros ha impulsado a Kiana a crear de más maneras que solo la danza: la llevó a expandirse a otros campos y desarrollar su propia marca y empresa, que incluye Videografía, Fotografía, Moda y dirección creativa. Constantemente impulsada e inspirada por su pasado y presente, Kiana decidió crear algo que significara más que solo una marca; creó un Estilo de Vida. |
Joseph Harrington (Él)Ballet, Punta
Joseph es un educador de danza, instructor de fitness y artista que vive en la ciudad de Nueva York. Tiene una Licenciatura en Danza de la Universidad Pace, donde se especializó en Pedagogía del Ballet. Joseph comenzó a actuar a una edad temprana y finalmente hizo su debut en Broadway a los 8 años. Interpretó a Billy en Billy Elliot The Musical en Broadway a los 11 años y continuó la vida de artista infantil durante algunos años más antes de regresar a Cincinnati, OH para centrarse en entrenar y ser un niño. Desde entonces, ha mantenido una carrera artística además de ser educador de danza y fitness para personas de todas las edades. Algunas de sus oportunidades favoritas incluyen la creación de un programa de ballet masculino con Mariana Sánchez de Dance Matters en Queens, Nueva York, y el inicio de un programa de danza teatral para personas mayores en Marlene Meyerson JCC Manhattan. Es entrenador personal certificado por NASM e instructor certificado de Reformer Pilates a través de Studio Pilates International. Joseph se esfuerza por utilizar sus experiencias de crecimiento para informar cómo enseña a sus alumnos. Le apasiona crear un espacio seguro, amable y divertido para sus estudiantes que inspire trabajo duro y crecimiento. |
Elisabeth Jeffrey (Ella)Ballet, Pre-punta
Elisabeth Jeffrey es actualmente directora de ensayo y miembro de Periapsis Music and Dance, además de ser artista independiente en Nueva York. Se graduó con una beca completa de la Joffrey Ballet School y se ha formado en escuelas como The Royal Ballet School, Houston Ballet y Washington Ballet. Elisabeth ha impartido clases de compañía para el Ballet Benjamín Briones y ha dirigido audiciones para Periapsis Music and Dance y Emotions Physical Theatre, así como talleres para el Programa para Adultos de Central Minnesota Ballet Academy, Montana School of Classical Ballet, MADco Dance Company y es profesora principal de NYCommunity. Ballet. También le gusta ser profesora complementaria en Greenwich House of Music School, Dancation (NJ) y Logrea Dance Academy (NY). La clase de Elisabeth se basa en un enfoque honesto y directo del ballet. Las clases brindan una estructura técnica firme, se enfocan en las necesidades individuales, los objetivos técnicos y la precisión del movimiento, ayudando al estudiante a desarrollar capa tras capa de herramientas técnicas, mientras prepara al profesional para el día. |
Kristin Licata (Ella)Ballet, (Pre)Pointe, Moderna
Kristin Licata tiene una licenciatura en danza del programa Fordham/Ailey y es una maestra certificada por ABT® en primaria hasta el nivel tres. Después de graduarse, trabajó con el Dayton Contemporary Dance Company ll, Yuka Kawazu/Danse En L´air, Felice Lesser Dance Theater, Regina Nejman and Company, Tamara Saari Dance, Vabang! y Vox Lumiere. Se desempeña como bailarina independiente en la Ciudad de Nueva York, colaborando con Ariel Rivka Dance, el Covenant Ballet Theatre of Brooklyn, la Matthew Westerby Company y Valerie Green/Dance Entropy. Es profesora de danza en el Covenant Ballet Theatre of Brooklyn y asesora de la Junior Company de CBTB y Elite Performing Arts Center de Nueva Jersey. Ejerce la docencia en el sistema de escuelas públicas de Nueva York. |
Jill Moshman (Ella)Ballet, Moderna, Danza de la primera infancia
Jill Moshman es una coreógrafa, intérprete y artista interdisciplinaria. Posee una licenciatura en Artes del Middlebury College en Vermont, Estados Unidos, y una maestría en Artes de la Bath Spa University en Bath, Reino Unido. Su trabajo está principalmente arraigado en el movimiento, explorando las intersecciones entre la danza, el cine, el texto y los medios visuales, así como las diversas formas en que se puede capturar el movimiento para compartirlo con una audiencia. www.jillmoshman.com |
Sarah Nathan (Ella)Jazz para Teatro, Danza Infantil
Sarah es una artista y profesora de interpretación originaria de Westchester. Tiene una Licenciatura en Bellas Artes en teatro musical y una especialización en danza de la Universidad Pace en Manhattan. Con más de una década de experiencia profesional, algunos de sus créditos favoritos incluyen Bring It On: The Musical (primera gira nacional/internacional), Legally Blonde (Norwegian Cruise Line/Gira Nacional) y Company (Filarmónica de Nueva York). Además de su carrera como intérprete, trabajó como coreógrafa asociada de Andrew Palermo (Allegiance) y fue Coreógrafa Residente/Directora de Producción para Norwegian Cruise Lines durante muchos años. Sarah consiguió su papel más grande y mejor en 2023 cuando se convirtió en madre y su carrera como intérprete dio un gran giro. Ahora enseña danza y está involucrada en programas de teatro en el área de Westchester. |
Rachel Shaver (Ella)Jazz, Danza Contemporanea
Rachel es originaria de Chesterfield, Virginia. Comenzó su carrera profesional en el Kings Dominion Theme Park, mientras estudiaba danza en la Thomas Dale High School Specialty Center for Performing Arts. Obtuvo su licenciatura en Danza en el Conservatorio de la Shenandoah University. Tras graduarse, se unió a Christopher K. Morgan and Artists (CKM&A) como aprendiz y, posteeriormente, como bailarina. Su trabajo solista ("Antlers"), fue comisionado por el Festival de Danza VelocityDC, por el 34º Showcase Anual de Coreógrafos y por CKM&A, para ser presentado en el Brighton Dance Festival, así como en otros festivales de danza en D.C. Desde que se mudó a Nueva York, ha colaborado con coreógrafos locales en eventos como APAP y One Condition. Recientemente ha incorporado actuaciones virtuales a su repertorio. Para poder mantenerse mientras vive y baila en Nueva York, siempre ha tenido distintas ocupaciones. En 2018 se desempeñó en los equipos de gestión y servicio al cliente de NYC Fitness Studios. En 2022, fundó su propio negocio, Willow Tree Fitness, LLC., con el que gestiona su cartera de clientes. Fuera de RDA, disfruta escuchando a Taylor Swift, leyendo su Kindle y llevando a su perro Willow al parque. |
Matthew Westerby (Él)Moderno
Matthew es un bailarín, coreógrafo y docente de danzas originario del Reino Unido. Se formó en el Laban Centre de Londres y se graduó con una Licenciatura en Danza Teatral. Su trabajo posterior como intérprete en el Reino Unido incluyó colaboraciones con Thomas Small, Transitions, Stuart Hopps/The King's Consort y Celia Grannum. Después de mudarse a Nueva York en 2005, bailó con destacados coreógrafos como Nai-Ni Chen, Risa Jaroslow, Dusan Tynek, Bronwen MacArthur, Peter Kyle y Sue Hogan. Fundó la Compañía Matthew Westerby en 2009, creando numerosas obras coreográficas e iniciando diversos programas de educación en danza. Ha sido coreógrafo residente del Hudson Guild Theatre Company desde 2012, trabajando con el productor Jim Furlong en proyectos que abarcan los mundos de la danza, la ópera, la música y las artes circenses. También trabaja como coreógrafo independiente y ha creado obras para Evolve Dance West (AZ), Brass City Ballet (CT), Naugatuck Valley Community College (CT), Dancewave y Covenant Ballet Theatre de Brooklyn. Trabaja como docente en danzas para todas las edades en escuelas públicas de la Ciudad de Nueva York, en programas de formación en danza y es profesor adjunto en la Universidad Sacred Heart (CT), donde enseña técnica de danza, coreografía e historia de la danza. Vive en Manhattan con su esposo Steven y su perro rescatado de un refugio de animales, Macy Grey. |